10 невероятни трика за ума, които любимите ви филми използват, за да ви заблуди!

Изкуството на създаване на филми се е развило от ерата на нямото кино. Това включва финес, иновация и най-важното от всичко измама, за да обърка и озадачи зрителите. И понякога триковете им са толкова отвратително гениални, че дори не забелязваме какво ни е ударило.

Психо – техниката на следобраза

Римейкът на Гъс Ван Сант от 1998 г. на оригиналния филм на Алфред Хичкок беше дефектен на много нива. Но едно нещо, което ще му дадем е, че човекът наистина се е постарал да напълни тези огромни обувки. Трябва да се наблегне повече на използването на камерни техники и визуални трикове, за да заблудите публиката в усещане за зловещ и ужас. Филмът използва специална техника за остатъчно изображение. Началната последователност на филма показва определен набор от зелени линии. След няколко секунди екранът избледнява, за да се покажат началните кредити. Но оставаме с визия на кърваво-червени линии, гравирани в ретината ни. Основният цвят на зеленото, когато се взира достатъчно дълго, заблуждава мозъка ни да започне да вижда червени линии. Същото се случва и с нас, ако цветовете са обърнати.

Прочетете също: Топ 10 филма на Джаки Чан – класирани

Кръстникът – Ефектът на Кулешов

Ефектът на Кулешов се използва за показване на едно и също изображение на лице на мъж с променящ се фон или смяна на част от секундата на сцената, като изображението на лицето на мъжа се повтаря за няколко секунди. Кадърът включва сдвояване на лицето на човек с различни изображения. Това е специална техника, която може да се използва за предаване на мощни послания, като на практика не се прави нищо. В „Кръстник“ ефектът на Кулешов е използван много подробно, за да покаже промяната в емоциите на героя на Ал Пачино. Израженията на лицето му останаха същите, но получихме това, което беше предадено кристално ясно.

Непознати във влак – движение от дясно наляво

Хората са социални същества. Свикнали сме да правим нещата по определен начин. Всеки, който се опитва да го направи по различен начин, се опитва да промени естествения ред на нещата и в ума си започваме да виждаме този човек по негативен начин. Когато хората вървят, движението отляво към битка обикновено се възприема от хората като доброжелателен акт. Ако човек се движи от дясно на ляво, тогава се чувства неестествено и по този начин сме склонни да свързваме негативността с този образ. В Strangers On a Train добрият човек се движи отдясно наляво, докато лошият го прави от обратната посока.

Тъмният рицар – Ъглите на камерата са еднакви

Тази техника е използвана десетина стотинка. Това включва преместване на камерата и промяна на перспективата на изглед на герой. Всеки филм от Тъмния рицар до Хари Потър и резервоарни кучета е използвал това. Ниският ъгъл на камерата може да покаже, че персонажът е слаб, безсилен и плах. Високият ъгъл на камерата прави обратното. Показва, че героят е всемогъщ и могъщ. Може да се използва, за да ги покаже като зли и зловещи или героични и благородни.

Световъртеж – The Dolly Zoom

Ефектът беше толкова дълбоко и умело използван във филма, че Dolly Zoom също стана известен като ефект на световъртеж. Ефектът се постига чрез поддържане на централната част, обект или персонаж, неподвижна, докато намалявате. Това създава усещане за безпокойство в очите на зрителите. Тревожната гледка поражда моментно фалшиво усещане за световъртеж. Нереалното усещане е, че гледката на обекта, която остава същия размер, докато перспективата е изкривена, не може да бъде усвоена от мозъка, тъй като се противопоставя на логиката.

Свързани: 15 от най-ужасяващите тайни на BTS от любимите ви филми

The Shining – неравномерни оформления

Стенли Кубрик наистина е гений. Той е съкровище, чиито произведения трябва да се пазят скрити дълбоко в най-сигурния трезор, защото са абсолютни шедьоври. The Shining е може би най-голямата му работа след 2001 г.: Космическа одисея. За да накара филма да влезе в съзнанието на публиката си, Кубрик използва нетрадиционен трик на ума. Той направи оформлението на хотела неравномерно и асиметрично. Свикнали сме да гледаме филми с точни и симетрични оформления. Неравномерното оформление ще дезориентира зрителя и ще го направи да изглежда сякаш е в сън. Кубрик усука техниката, за да изглежда така, сякаш зрителите са в кошмар.

Sunshine – Подсъзнателни съобщения

Във филма Sunshine има за части от секундата изображения на членовете на екипажа на предишните кораби, които проблясват и изчезват за миг. Изображенията са на екипажа на Икар I, обреченият кораб, който беше първият, изпратен да запали отново ядрото на слънцето. Мигащите изображения са техника, известна като подсъзнателни съобщения. Те са твърде бързи, за да правим съзнателни мисли, така че повече или по-малко забравяме за това. Но образите се регистрират в нашето подсъзнание. Тези образи се задържат в ума ни през целия филм и влияят на възприятията ни. Подсъзнателните съобщения се използват и от рекламодателите във видеореклами, за да повлияят на поведението на потребителите. Това е неизпитана и неизследвана област на невропсихологията.

Челюсти – Подобряване на емоциите с помощта на звукови бележки

Звуците могат да се използват за съпричастност към публиката. Мажорните и минорните клавиши, използвани разумно, могат да създадат или разчупят важна сцена. Във филма 'Челюсти' основните ноти се използват за обозначаване на щастие и радост. Малките нотки се използват за означаване на тъжна или депресираща тема. Филмът дори използва елемента на транспониране. Основните ключови ноти бяха транспонирани в второстепенни в конкретна сцена, където акулата е на път да атакува. Звучеше изключително страховито не само заради визуализацията, но и поради отличното използване на звуковите техники.

Прочетете също: 9 смущаващи факта за любимите ни класики на ужасите

Паранормална дейност - инфразвук

Инфразвукът е силно басов звук, който почти не се чува за човешкото ухо. Той има честота, която е по-ниска от диапазона от 20 херца. Но се появи в много филми на ужасите, като най-популярният е Paranormal Activity от 2002 г. Причината е, че инфразвукът е мъртво страшен. Не знаем защо, но слушането на инфразвук ни дава същото усещане за изригване на вулкан или звук на хищник на върха. Някои теории твърдят, че това е така, защото инфразвукът произвежда вибрации, достатъчно мощни, за да вибрират нашите вътрешни органи.

Гражданин Кейн – Дълбока постановка

Техниката, известна като Deep Staging или Deep Space, стана популярна, след като беше използвана ярко във филма Citizen Kane от 1941 г. Deep Staging включва използване на дълбочината на фоновото поле, за да се намекне интензивността на ситуацията на героя. В конкретна сцена главният герой беше видян да скърби за загубите си. Той се виждаше в далечината. Когато придобива по-добра опора и положението му става по-добро, той се приближава. Това символизира връщането на героя към първоначалния му статус на власт.