12 филма на ужасите, които заслужаваха Оскар
12 Филми на ужасите Това заслужаваше Оскари – Самото четене на това заглавие е ужас за очите ми! Господи, вземи волана и бъди нежен! Страхотна пародия е, че жанрът не е спечелил достатъчно уважение в очите на холивудския елит. По дяволите, дори и помпозният студент по кино не би знаел за класики като Нощта на ловеца (1955), която според мен е една от най-великите ужас филми, да не говорим за филми, които някога са съществували. Стенли Кортез трябваше да бъде номиниран за най-добра кинематография заради невероятното си внимание към детайла в черно-бялата класика. Имам предвид, вижте тази сцена!
Може би старият Бари просто е развълнуван от Mountain Dew и кеглите... Човече, кръвното ми налягане крещи, но въпреки това е време да покажа на света, че ужасите винаги са били и винаги ще бъдат страхотен жанр, Не трябва да има само 18 филми на ужасите, спечелили Оскар. Нека започнем този списък вече, защото гласовете в главата ми ме убеждават да гледам ужаса, който е Стаята от Томи Уайзо .
12. “The Thing” (1982): Най-добри визуални ефекти
Джон Карпентър класически научнофантастичен хорър е признат за своите новаторски практически ефекти, които оставиха публиката замръзнала от чист ужас. Които бяха едновременно отвратително реалистични и изключително впечатляващи. Особено по време на онази сцена в развъдника, където кучетата стават... Знаете ли какво, вие, читателят, просто трябва да гледате филма. Карпентър и целият му екип заслужиха признание за иновативната си работа във визуалните ефекти.
11. “The Shining” (1980): Най-добра операторска работа
Джон Алкът, човекът, митът, легендата! Без неговата фантастична кинематография – тази на Стенли Кубрик адаптация на класическия роман на Стивън Кинг нямаше да бъде толкова красиво натрапчив, почти трескав сън понякога. Alcott наистина превърна този филм в шедьовър с емблематичните му бавни увеличения, дълги спирания за проследяване и използването на флуоресцентно осветление. Този филм беше ограбен по мое скромно мнение, изпълнен е с толкова много емблематични кадри като близнаците в коридора и жената-зомби във ваната.
10. “Наследствен” (2018): Най-добра актриса или най-добра поддържаща актриса
Тони Колет е един от 15-те най-велики актьори, заставали някога пред камера и е жалко, че само заклетите фенове разпознават нейното име. Интензивният и емоционално суров портрет на Колет на жена, преследвана от трагично семейно наследство, беше едно от най-известните изпълнения на 2018 г.! Лесно можеше да бъде силен претендент за най-добра актриса в поддържаща роля. Силно препоръчвам читатели гледайте този филм . Това е бавно изгаряне, изпълнено с напрежение, предизвикващо безпокойство, изпълнението на Тони Колет е толкова завладяващо и има край, който ще ви остави поразени.
9. “The Conjuring” (2013): Най-добър звуков монтаж
Не смейте да се присмивате на този избор. Разбирам, франчайзът е абсурден и сега е обикновен ужас за ужас. Нито едно от продълженията не бих избрал да спечеля или най-малкото да бъда номиниран за Оскар. Но аз говоря за първи филм защото звуковият дизайн изигра толкова решаваща роля през цялото време филм. Това беше майсторска манипулация на звука за създаване на напрежение и напрежение, което направи филма толкова изнервящ за гледане. Ако никой от вас не ми вярва, тогава потърсете „сцената на скриване и пляскане“ в YouTube от „The Conjuring“, заповядайте.
8. “Halloween” (1978): Най-добра оригинална музика
Той се върна в списъка, Джон Карпентър! Той не само пише и режисира Хелоуин – Човекът също е композирал смразяваща кости музика. Простата, но ефективна мелодия на пиано е също толкова страшна, колкото Майкъл Майърс, известен още като „The Shape“. Играе решаваща роля в превръщането на „Хелоуин“ в това, което е сега, шедьовър на ужасите. И накрая, както много фенове посочиха, това, което прави резултата невероятен, е, че той автоматично предизвиква безпокойство, желание за бягане и тревожно осъзнаване на обкръжението, защото никога няма да разберете какво се прокрадва в сенките, докато не стане твърде късно.
7. „Вещицата“ (2016): Най-добър дизайн на костюми
Атмосферата на Робърт Егер дебютна функция е зашеметяващ и ужасяващ портрет на потъването на едно семейство в лудостта в колониална Америка. Автентичните костюми на филма с фини детайли от талантливата Линда Мюър го избиха от парка с историческа точност. Вниманието към детайла, що се отнася до костюмите, наистина позволи на зрителя да се почувства напълно потопен в Нова Англия от 1630-те години.
6. „Let The Right One In” (2008): Най-добър чуждоезичен филм
А 2008 г Шведски филм на ужасите режисиран от Томас Алфредсън, разказва историята за младо момче на име Оскар, което се сприятелява с младо момиче вампир на име Ели. Това е филм, който избягва конвенционалните тропи на ужасите, за да предложи нещо по-нюансирано и внимателно. Вместо друг стереотипен вампирски троп, който има чудовището, което планира да унищожи всички и е прекалено чувствено. Посреща ни сложен персонаж с тъмно минало и несигурно бъдеще. Темата му за намиране на любов, приемане и комфорт на неочаквано място е стопляща сърцето и трогателна. „Let The Right One In“ е хипнотизиращ филм, който без усилие съчетава ужас, романтика и драма. Това трябва да се види от всеки, който обича силното разказване на истории и брилянтното създаване на филми.
Почетни награди:
– „Midsummer“ (2019): Най-добър дизайн на костюми
– „Нощта на ловеца“ (1955): Най-добра операторска работа
– “It Follows” (2014): Най-добър звуков дизайн
– „Кошмар на улица Елм“ (1984): Най-добър оригинален сценарий
– “Candyman” (1992): Най-добър оригинален сценарий
– „Другите“ (2011): Най-добър дизайн на костюми
– „The Haunting“ (1963): Най-добър сценограф и най-добър звуков микс
– „Невинните“ (1961): Най-добра художествена режисура и най-добра операторска работа и
5. „Въздишки” (1977): Най-добра сценография
Режисьорът Дарио Ардженто е луд и ние го обичаме заради това! Сценографията на филма е най-малкото вдъхновяваща. Всеки аспект от дизайна на продукцията, от богато украсените тапети до прозорците с витражи, създава сцената забележително добре за една зловеща и мистериозна балетна академия. Интериорът е задушаващ, а ярко оцветените стени и изкривените сенки на пода създават обезпокоителна атмосфера, която е едновременно привлекателна и направо отблъскваща. Човече, обожавам този филм! Искрено този филм заслужава да бъде номиниран за различни награди, просто го погледнете, няма да останете разочаровани.
4. “Прослушване” (1999): Най-добър адаптиран сценарий
Напрежението непрекъснато нараства през целия филм, кулминирайки в един от най-незабравимите краища в жанра на ужасите. Когато написах това изречение, започнах да треперя при мисълта за този див край! Сценарият проследява стремежа на овдовял баща към любовта, която е сантиментална, но смразяваща гръбначния стълб в пътуването му да намери „единствената“. Използваният стил на бавно изгаряне е умишлено насочен към натрупване на напрежение, което безпроблемно го прави по-ефективен. Не боли, че главните актьори Ryo Ishibashi и Eihi Shiina представиха зашеметяващи изпълнения, които привличат зрителите в света на филма .
3. „Поканата” (2015): Най-добър оригинален сценарий
Поканата , разказва историята на мъж, присъстващ на вечеря, организирана от бившата му съпруга и нейния нов партньор. Което постепенно става все по-тревожно с настъпването на нощта. Оригиналният сценарий на филма е експертно изработен, развявайки пластове напрежение и неяснота в разказа, като същевременно кара публиката да гадае до самия край. Абсолютно обичам диалога, който е остър и проактивен. Всички герои се чувстват толкова реални и сложни. Като цяло, това е изключителен филм, който не трябва да се спи.
2. “Dogtooth” (2009): Най-добър режисьор
Преди да обясня причините си, знам Кучешки зъб беше номиниран през 2011 г. за най-добър чуждестранен филм, но вярвам, че трябваше да бъде номиниран през 2010 г. за най-добър режисьор, заменяйки „Up in the Air“ на Джейсън Райтман с участието на Джордж Клуни. Режисьорът Йоргос Лантимос майсторски балансира мрачните комедийни моменти на филма със скритото усещане за трагедия. Психологическият ужас на Лантимос изследва теми за изолация, контрол и манипулация, които могат да бъдат откровено неудобни. Латимос е майстор в занаята си, тъй като управлява промените в тона със стабилна ръка и желание да прекрачи границите на очакванията на публиката. Още един филм на ужасите, който силно препоръчвам на хората да гледат.
1. „Нощта на живите мъртви” (1968): Най-добър филм
Въпреки този на Ромеро шедьовър никога не е бил признат от Академията най-вече заради стигмата на ужаса, че е „низък“ и „отвратителен“ за изкуството на киното. Имало е и винаги ще има солиден аргумент защо зомбито Мона Лиза на Джордж А. Ромеро печели място за най-добър филм. Темите на филма за оцеляване, изолация и обществен колапс ще станат отличителни белези на поджанра зомбита. Филмът преминава расовите бариери в киното с афро-американски актьор на име Дуейн Джоунс, който играе главната роля (и герой) във филм на ужасите. „Нощта на живите мъртви“ вдъхнови безброй режисьори и културни препратки през десетилетията след излизането му. И накрая, изключителната черно-бяла кинематография на филма, натрапчивата музика, страхотните практически ефекти за времето си, заедно с острото му редактиране, всичко това допринесе за неговата уникална и ужасяваща атмосфера, която е също толкова пълна с ужас. Филм, който трябва да бъде в списъка с 10 най-любими на всеки фен на ужасите.
Следвайте ни за повече развлечения Facebook , Twitter , Instagram , и YouTube .
Забележка: Ако закупите независим продукт, представен на нашия сайт(ове), може да спечелим малка комисионна от търговеца. Благодарим ви за вашата подкрепа.