9 толкова брутално интензивни филмови сцени, че може да получите сърдечен удар

Има сцени, които бихте мразили да гледате, но просто не можете да отместите поглед. Тези филмови сцени са толкова интензивни, че могат да ви накарат да плачете от гняв и да крещите от радост едновременно. Никога не знаеш какво ще се случи след това. Не знаете накъде отива това. Нещата изглеждат толкова скучни, но невероятни. Тези напрегнати филмови сцени доказват силата на киното.

Бягство от сцената на подземния бункер – 1917 г

1917 е филм, който се гордее, че е първият на сцената на няколко фронта. Филмът има много малко количество или повторения и има някои от най-добрите звукови смесвания и кинематография, които някога сме виждали в историята на човечеството. Двамата главни актьори влизат в Ничия земя и разбират, че врагът вече е опразнил крепостите им и се е оттеглил навътре. Едва ли знаят, че враговете им са заложили капан на цялата мрежа от тунели и бункери, които са създали по време на войната. Сцената има невероятно силен тон. Оглушителни експлозии с прах, изпълващи всеки ъгъл на поредицата, резонират с публиката. Публиката можеше буквално да усети тежкото положение на двамата мъже, които се опитваха да се измъкнат от мястото в едно цяло. Те вече не го правят като тях.

Прочетете също: Свръхестествено рестартиране: Дженсън Екълс иска да се завърне като Дийн

Последна сцена на преследване – Лудият Макс: Пътят на яростта

Преследванията с коли по принцип вече не карат кръвта ни. В Холивуд има толкова много правилно изпълнени и хореографирани поредици от високооктаново преследване с коли. Но никоя сцена на преследване в индустрията не може да достигне стандарта, поставен от Mad Max: Fury Road. По-специално последната поредица от преследване в края на филма е една от най-добрите в целия Холивуд. Сцената улавя самата същност на хаоса и хаоса. Режисьорът Джордж Милър умело съчета както визуални, така и практически ефекти, за да създаде какафония от пълно унищожение. Музиката на Junkie XL само помогна за увеличаване на вълнението. В киното рядко виждаме сцена, която е толкова завладяваща и въпреки това успява да остане неизменно ангажираща от началото до края. Сцената завършва с откъсване на лицето на Immortan и масивна катастрофа на танкер.

Сцената Бабаяга – Джон Уик

Не във всички филмови сцени е необходимо да летят куршуми и да експлодират коли. За да увеличи интензивността, филмът може също да използва силата на изграждане на историята. Никой не знаеше кой е Джон. Няколко нещастни идиоти убиха кучето му и откраднаха колата му. Трябваше да е рутинна работа. Едва ли знаят, че човекът, когото ограбиха, е легенда, от която се страхуват дори най-великите престъпни босове. Този „обикновен човек“ без минало се оказа това, което руснаците наричат ​​„Бабаяга“. На руски това означава Бугимен. Репликата на Виго Тарасов от Майкъл Никвист – „Той е този, на когото се обаждаш, когато трябва да накараш Бугимена да си отиде“, обобщава всичко. Тази сцена ни каза едно нещо – НЕ СЕ ЗАБРАВАЙТЕ С ДЖОН УИК!!

Сцена на руска рулетка – Ловецът на елени

Deer Hunter е филм, който ни разказва за ужасите на войната, злото и най-големите пороци на човечеството. И все пак е доста ирония, че най-запомнящата се сцена от филма е сцена, включваща смъртоносната игра на руска рулетка. Майк и Ник са ветерани от американски войници, които се бият в добрите битки във Виетнам. След това те са заловени и след това са принудени да участват в игра на руска рулетка. Сцената беше толкова интензивна, че режисьорът я използва като част от официалния плакат на филма. Сцената на Deer Hunter вдъхновява поп културата за много години напред. За да разберете наистина красотата на тази сцена, трябва да изгледате цялата история и да осъзнаете в колко лоша връзка са Майк и Ник.

Сцена с игри в кръчмата – Inglorious Basterds

Как да вмъкнете 25-минутна тежка сцена с диалог във филм, който е изцяло за действие от Втората световна война? Мнозина не знаят това, но редакторът на Inglorious Basterds каза, че планират напълно да изтрият тази сцена от театралната версия. Известната сцена в таверната се смяташе за твърде дълга, за да бъде показвана по кината. Филмът заобиколи този проблем, като гарантира, че няма нито един момент в поредицата, в който залозите са по-ниски. В тази сцена нямаше корита, а само гребени. От момента, в който съюзническите войници влязоха маскирани в бара Nazi Tavern, знаехме, че ще се случи нещо голямо. Един от полицаите хвърли дегизировката им и играта приключи. Или беше??

Сцена на раждане – тихо място

В свят, в който и най-малкият звук би довел до почти сигурна смърт, как се ражда дете? Една жена да ражда дете е една от най-болезнените и тежки задачи, които някога са съществували. Вие сте длъжни да крещите и да се нахвърляте. Но както казахме, дори и най-слабият звук в света на A Quiet Place приканва чудовища със супер чувствителен слух. Сцената включваше героя на Емили Блънт, който се канеше да роди с чудовище, което в момента е в къщата. Броят на адреналина скочи до небето, когато тя случайно прониза крака си на пирон на пода. Чудовището е точно там. Дали ще изкрещи или ще оцелее е въпросът за милион долара.

Прочетете също: Колко пари всъщност направи Уолтър Уайт във Breaking Bad

Батман срещу Супермен – Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта

Това е една сцена, която ни дава абсолютната причина защо Батман е бил, е и винаги ще бъде най-лошият супергерой на всички времена. Супермен е невероятно силен. Няма съмнение, че победата на Батман е невъзможна. За щастие на Батман, той харесва тези шансове. Той играе тези коефициенти, откакто облече пелерината и качулката. „Тъй като родителите ти са те научили, че значиш нещо, че си тук с причина. Родителите ми ме научиха на различен урок, умирайки в канавката без никаква причина. Светът има смисъл само ако го принудиш.' Това е доставка на диалог от следващо ниво. Цялата поредица от действия беше майсторски клас.

Орбитална докинг сцена – Междузвездно

Героят на Мат Деймън почти саботира мисията на Купс. Но героят на Матю Макконъхи намира в него смелостта да извърши рискована последователност от скачвания в орбитата. Скачването в крайна сметка е успешно. Сцената е кратка, но е изпълнена с толкова много напрежение, че можеш да я разрежеш с нож. Основната причина, поради която това е толкова запомняща се и интензивна поредица, е мощната музика на Hans Zimmer. По-нататък се показва, че понякога обикновен фонов резултат е достатъчен, за да ви постави на картата.

Трябваше да отидеш за главата – Отмъстителите: Война безкрайност

Накрая имаме една сцена, която накара сърцата ни да подскочат. Който и да е гледал тази филмова сцена, свива юмруци и удря коленете си, а гърдите им се издигат извън тялото. Тор наистина трябваше да вземе главата. Той не го направи. Цялата вселена плати цената. Тази филмова сцена е интензивна, защото смесва чувства на брутално отчаяние и тъга. Гледаме как нашите герои изчезват. Отмъстителите от кинематографичната вселена на Marvel, след като победиха безброй врагове от края на света, най-накрая паднаха, превръщайки се буквално в прах един по един.