Кари Бейтс говори за Супермен, Светкавицата и още (ЕКСКЛУЗИВНО)

През 70-те години на миналия век, ако сте чели DC Comics, без съмнение сте чували името Кари Бейтс. Той беше сценарист на Супермен и Светкавицата в продължение на почти десетилетие. Той написа Superman от Action Comics 354 през 1967 г. до Action Comics 581 през 1986 г. Той също така написа The Flash от The Flash 179 през 1968 г. до The Flash 350 (последният му брой преди заглавието да бъде рестартирано поради кризата на безкрайните земи) през 1985 г. Той започна да предлага идеи за корици на DC Comics на 13-годишна възраст и беше нает от Морт Вайсингър като писател на 17-годишна възраст. Наскоро имах шанса да интервю него по имейл. Съдържанието на този обмен е поместено по-долу:

Започвайки това интервю, искам да ви задам въпрос, който задавам на всички: Как се запалихте по комиксите? Какво ви привлече в света на комиксите?

Това беше телевизионният сериал на Джордж Рийвс, който ме запали по Супермен в много ранна възраст. След като започнах да чета, комиксите за Супермен станаха основният ми фокус.

Започнахте да представяте корици на комикси за DC, когато бяхте на 13. Как успяхте да го направите? Какво те накара да решиш, че искаш?

В онези дни всичко започваше с идеята за корицата. Моите ранни стремежи бяха да бъда художник, така че предлагах груби скици на оригинални идеи за корици. Беше очевидно за всички в окръг Колумбия, че моите произведения на изкуството са гадни, но и Морт, и Джули (правех заявки и на двамата) признаха, че някои от идеите ми са доста добри. След това дават на професионални художници да преначертаят (обикновено Кърт Суон или Нийл Адамс), след което възлагат на писател да предаде съответния сценарий. Във всеки случай, в крайна сметка ми просветна, че трябва да бъда писател, а не художник.

Вашият първи редактор беше Морт Вайсингър. Както повечето хора в света на комиксите знаят, не беше лесно да се работи за него. Как се отрази това на твоята представа за комиксите и професията?

Той беше взискателен и понякога можеше да бъде гадняр, но тъй като бях толкова млад, когато започнах да пиша за него, нямаше с кого друг да го сравнявам, поне до Джули, за която започнах да пиша няколко години по-късно. Въпреки това Морт и аз се разбирахме доста добре в по-голямата си част и поддържахме връзка дълго след пенсионирането му до смъртта му през 1978 г.

Поради статута и влиянието на Weisinger, първите книги, върху които някога сте работили, бяха в „Семейството на Супермен“ от книги (включително Action Comics и Superman). Чувствал ли си някога някакъв натиск от страна на редакторите или феновете относно това, че неопитен писател започва в комиксите, като пише един от най-известните комикс герои на всички времена?

В онези дни имаше само двама тийнейджъри писатели в DC, аз и Джим Шутър, който беше дори по-млад от мен. Тъй като и двамата живеехме в щатите на Средния запад и изпращахме сценариите си по пощата, не бяхме наоколо, за да бъдем изложени на обратна връзка от офиса, освен тази на Морт. Когато първите ми разкази започнаха да се появяват през 1967 г., Морт едва беше започнал да позволява в книгите си да се появяват заслуги за писатели и художници. Така че въпреки че много читатели виждаха името ми тогава, нямаше начин да разберат на колко години (или млад) съм.,

Вие публично се присъединявате към идеята за метод на разказване на истории „първо корицата“, който сте научили както от Weisinger, така и от известния редактор на комикси Julius Schwartz. Защо се абонираш за този метод на разказване на истории (или поне го правеше в разгара на кариерата си)?

Просто така се правеше тогава. За мен нямаше проблем, защото винаги съм бил умел в измислянето на идеи за корици, които имаха завладяващи „кукички“, които и Морт, и Джули винаги търсеха.

Вие бяхте основният сценарист на Action Comics, Superman и The Flash в продължение на почти 2 десетилетия. Как успяхте да балансирате писането на тези три серии всеки месец в продължение на десетилетия, както и истории за други книги? Ставаше ли остаряло писане за едни и същи два знака всеки месец в продължение на години?

Супермен и Флаш никога не са ми били скучни, тъй като те винаги са били двата ми любими героя. Що се отнася до балансирането и поддържането на цялостна продукция, всички фрийлансъри на комикси бяха наясно колко е важно да има представител като човек, който може да предава задачи месец след месец, без да надвишава крайните срокове.

Как в крайна сметка написахте The Flash? Беше ли нещо, което поискахте или ви беше дадено?

Първата история, която написах за Джули, беше основополагащият „Flash: Fact or Fiction“ #179 (който въведе концепцията за Earth-Prime). След това редица писатели (Майк Фридрих, Лен Уайн, дори Боб Канигер, автор на Flash’s Silver Age origin) пишеха истории между изданията ми. Но до 1971 г. предполагам, че Джули е видяла достатъчно от работата ми, за да реши, че съм спечелил мястото като редовен писател на Flash.

Имахте ли някакви предишни преживявания с The Flash преди вашето бягане, или се впуснахте в него със сляпо око?

Винаги е бил почитател на комикса от първоначалното му представяне през 1956 г., както и голям почитател на произведенията на Кармайн. За съжаление, по времето, когато започнах да пиша героя, Кармайн беше напуснал чертожната дъска, за да стане издател на DC. Както знаете, тази пропусната възможност най-накрая беше разрешена години по-късно, когато Кармайн възобнови рисуването на книгата през 1980 г.

Работили сте с Кармине Инфантино върху много от вашите Flash истории. Работата със съ-създателя на героя повлия ли как работихте върху историите?

Със сигурност беше удоволствие най-накрая да напиша Flash с Кармайн Инфантино, който отново се занимаваше с изкуството. До този момент бях работил над книгата повече от десет години, така че той вярваше, че сценариите са в добри ръце и имаме добри работни отношения. Въпреки че трябва да призная, че ако някой беше казал на 13-годишния Кари Бейтс един ден, че ще работя върху Flash с Кармине Инфантино, никога нямаше да повярвам.

Имате ли някакъв любим брой на The Flash, който сте направили?

Това би трябвало да е Flash # с двоен размер 300 , „1981: Светкавична одисея“.

Както почти всеки фен на Flash знае, ти взе смелото решение да убиеш Iris West. Какво те накара да направиш така? Редакционен мандат ли беше, ваша идея ли беше, или какво?

Тази сюжетна линия беше представена, когато Рос Андру беше редактор на Flash. Определено беше редакционно решение да „разклати книгата“, тъй като продажбите се понижиха дотогава, но не съм сигурен дали беше идеята на Рос или на някой над него.

Когато The Flash затихваше, вие написахте „The Trial of Flash“. Защо решихте, че Флаш ще завърши със съдебно дело, завършващо с присъдата му, а не с някаква кулминационна последна битка?

Пробният сюжет вече беше започнал, когато DC тайно ме информира за наближаващата смърт на Flash чрез предстоящия кросоувър Crisis. Тъй като сега имах тиктакащ часовник, двата ми избора бяха или да съкратя пробната сюжетна линия и да се опитам да натъпча друга история преди Кризата, или да разширя пробните сюжетни нишки, така че да водят директно към Кризата. Избрах второто.

В The Flash #250 вие създадохте Golden Glider с Irv Novick. Героинята започна ли като собствен злодей, който след това беше обвързан с Captain Cold, или вие сте имали идеята да дадете на Captain Cold сестра и да работите оттам?

Доколкото мога да си спомня, Golden Glider винаги щеше да бъде сестрата на капитан Колд. Мисля, че това беше идея на Джули.

В The Flash #286 вие създадохте Rainbow Raider с Дон Хек. Какво ви даде идеята да създадете злодей, базиран на цветовия спектър?

След като израснахме в галерията на Flash Rogue, пълна със злодеи, които бяха умели да въоръжават неща като огледала, студ, топлина, магия, бумеранги и т.н., Джули и аз решихме, че трикът на цветовия спектър има потенциала да бъде полезно допълнение.

Работили сте с Кърт Суон по Супермен много пъти. Какво беше усещането да работиш с толкова влиятелен художник на Супермен, докато си режисиран от толкова влиятелен редактор на Супермен?

Както при Кармайн във Flash, Кърт, който рисува моите сценарии за Супермен, беше сбъдната мечта. В годините, след като се преместих в Ню Йорк през 1971 г., от време на време бях в офиса в дните, когато той идваше от Кънектикът с готовите моливи за един от моите разкази. Неговите страници винаги надхвърлят очакванията ми и милите му думи за моята работа само засилиха усилията ми да осигуря сценарии, които да демонстрират таланта му. Що се отнася до реакциите ми към Морт, смятам, че това беше покрито с предишен въпрос.

Имахте ли някаква природа на фен-момче, докато работихте с артистите и редактори от книгите за Супермен от вашето детство, докато сте писали за Супермен?

Не точно. След като станете работещ писател, бързо научавате, че преди всичко друго комиксите на DC бяха/е бизнес … и това означаваше, че сте били хвърлени в дъното на групата таланти, съревновавайки се с други писатели, които в моя случай бяха по-възрастни и по-опитни (с изключение на Shooter). За да не очерня моите корени на „момче-фен“ – в края на краищата, това ме накара да мисля, че изобщо мога да пиша комикси – след като открих, че се трудя ден след ден, опитвайки се да се справя с всички конкуриращи се натиск и крайни срокове, за които остава малко време удоволствия за фенове.

Как реагирахте, когато разбрахте, че сте се превърнали от фен на писателите и художниците на Супермен в човека, на когото мнозина са гледали? (Например, Марк Милър смята, че сте един от неговите вдъхновения за писане).

Това винаги е приятно да се чуе. Веднъж Джеф Джонс ми благодари, че го пристрастих към Flash, а Грант Морисън цитира моите истории от Earth-Prime (където Кари Бейтс се появи на страницата, за да има приключения с Flash и Лигата на справедливостта), когато говори за собствената си привързаност към разбиването на четвъртата стена в Animal Man и други книги.

В края на 80-те/началото на 90-те започвате да пишете за телевизионното шоу Superboy. Как стана това? Какво беше усещането да работиш с продуцентите на филмите за Супермен от 70-те по проект за Супермен?

Бях се запознал с Иля Салкинд години по-рано, когато Warners ме изпратиха в Pinewood Studios като съветник на DC за Superman III. Разбирахме се добре, така че когато имаха нужда от заместник на поста редактор на истории за сезон 2 на Superboy (Фред Фрайбергър заемаше позицията в сезон 1), той ми даде работа като редактор на истории и сценарист.

Точно когато Superboy свършваше, вие написахте филм за Христофор Колумб с оригиналния сценарист на Superman от 1978 г., Марио Пузо (окончателният проект беше разработен от приятеля и сътрудник на Ричард Донър Том Манкевич). Заедно с него филмът е последният продуциран от Александър и Иля Салкинд като продуцентски екип. Какво беше да работиш с толкова много възпитаници от онзи филм за Супермен по проект, който изобщо не е свързан със Супермен?

Връзките със Супермен така и не се появиха, всички бяха твърде заети да се справят с многото проблеми, които измъчваха снимките на Колумб. По времето, когато се присъединих към Пузо и Джон Брайли, главният сценарист, отдавна ги нямаше и около 80% от сценария беше заключен. Бях там, за да пренапиша окончателната продукция, което наложи да съм на снимачната площадка и да пътувам на място с екипа. В допълнение към Salkinds, аз също се разбирах добре с режисьора на филма Джон Глен, който току-що беше излязъл от License to Kill, така че имаше и основен възпитаник на Джеймс Бонд на борда.

В този филм участваха Марлон Брандо и Том Селек. Като един от сценаристите, успяхте ли някога да им дадете бележки за изобразяването на съответните им герои?

Нямаше никакво участие с Брандо, освен ръкостискане, но имаше среща или две със Селек, който искаше приносът му да бъде включен в няколко от неговите сцени.

Следвайте ни за повече развлечения Facebook , Twitter , Instagram , и Пощенска кутияd .