Защо Умирай трудно е ПЕРФЕКТНИЯТ екшън филм (ВИДЕО)
В това FandomWire Видео есе, изследваме защо Умирай трудно е ПЕРФЕКТНИЯТ екшън филм.
Вижте видеоклипа по-долу:
Абонирай се и натиснете звънеца за известяване, за да не пропуснете никога видеоклип!
Умирай трудно ли е ПЕРФЕКТНИЯТ екшън филм?
Умирай трудно… Воденият от Брус Уилис екшън от 1988 г. се смята от мнозина за златен стандарт за екшън кино, поставяйки летвата и създавайки нов поджанр по пътя. В годините, последвали трайния и неизмерим успех на Die Hard, видяхме непрекъснати усилия за улавяне на светкавицата в бутилка чрез различни настройки и установени персонажи на екшън герои. Имаше „Умирай трудно в самолета“ с Passenger 57 на Уесли Снайпс. „Умирай трудно в автобус“ със скоростта на Киану Рийвс. И дори „Умирай трудно в планината“ с Cliffhanger на Силвестър Сталоун. И докато някои от тези филми са наистина страхотни и имат солидни резултати в боксофиса, всички не успяха да пресъздадат успешно вдъхновяващото величие на разтуптяващия, изпълнен с адреналин шедьовър на Джон МакТейрнън.
От самото начало Die Hard имаше всички причини да се провали. От това да бъдеш заседнал в ада на разработката, непрекъснати проблеми със заснемането и водеща звезда, която не е доказана, това трябва да бъде отдавна забравено. И така, как успя да заобиколи всяка извивка и препятствие, хвърлени по пътя му? Защо се превърна в окончателен шаблон и златен стандарт за действие? Е, значителна част от успеха му се свежда до кастинга.
Ако харесвате съдържанието, не забравяйте да ни харесате и не забравяйте да се абонирате и да натиснете камбаната за известия, за да не пропуснете видеоклип.
80-те бяха емблематично десетилетие за екшън, стартирайки големи филмови франчайзи като Робокоп и Терминаторът. Беше време на тестостерон и намазани мускули с екшън звезди като Силвестър Сталоун, Стивън Сегал, Жан Клод Ван-Дам и Арнолд Шварценегер, управляващи върховно... което направи избора на Брус Уилис за ролята на детектив Джон Маклейн малко на главата -избор на надраскване. По това време Уилис беше най-известен с участието си в романтичния комедиен телевизионен сериал „Лунна светлина“ със Сибил Шепърд. Той не беше възприеман като екшън герой и малцина смятаха, че може да се справи с ролята. Това обаче се оказа най-голямата сила на филма.
Умирай трудно е екшън филм, който прелива от излишъци. Има експлозии, юмручни битки и повече куршуми, отколкото можете да преброите, но в основата си се основава на реализма. Няма киборги или технологично напреднали извънземни видове. Няма пътуване във времето. Има просто един мъж, който е над главата си и се опитва да спаси жената, която обича. Причината, поради която Джон Макклейн резонира толкова добре с публиката, е, че той е правдоподобно . Зрителите могат да видят себе си в образа му и в резултат да изпитат напрежението и страха заедно с него. Това просто не е нещо, което получавате с голяма екшън икона, защото те имат начин да се чувстват недосегаеми и по-големи от живота в своите изпълнения. Външният вид и личността на „всеки мъж“ на Уилис бяха перфектни за рибата извън водата детектив с проблеми в брака и без обувки. Реалистично представяне на правдоподобен човек, изправен пред смекчаващи, но реалистично правдоподобни опасности.
И все пак Маклейн като герой можеше да бъде толкова абсурдно различен. Започва като продължение на 1968 г Детективът , Макклейн почти беше изигран от тогавашния седемдесетгодишен Франк Синатра. Да, този Франк Синатра. Най-скандалният член на Глутницата плъхове, Старите сини очи. Певец, продуцент и, разбира се, актьор с дълга и легендарна кариера в Холивуд. Майстор на всички занаяти и изглежда майстор на всички тях. Той може да се похвали с невероятен набор от награди и признания, включително над сто и петдесет милиона продажби на записи и над седемдесет актьорски заслуги. С изпълнението си в „Детективът“ Синатра гарантира, че в договора му има технически подробности, които предвиждат да му бъде предложена ролята за всички бъдещи истории или продължения, включващи героя. Независимо дали се дължи на липсата му на желание да изиграе такъв енергичен и взискателен герой или на почти пълното му оттегляне от актьорството, той предаде ролята и с това позволи на филма да расте и да се промени в това, което познаваме днес.
Die Hard промени пейзажа на това какъв може да бъде един герой. Може да се каже, че направи същото и със злодеите. Преди „Умирай трудно“ всеки герой имаше също толкова нереалистичен злодей. Дали заради това колко ненужно зли и маниакални бяха , или по-големите от живота, уникални черти, които притежаваха, злодеите обикновено бяха толкова смешни и несравними, колкото и героите, срещу които се изправяха. Представяйки покойния Алън Рикман, Умирай трудно взе непознато количество на големия екран и го превърна в един от най-известните, цитирани и реалистични злодеи до момента.
Трудно е да си представим, но през 1988 г. Рикман беше предимно непознат за масовата публика. Класически обученият актьор бе прекарал кариерата си, посветена на сцената и все още не се появяваше във филма или телевизията. Колкото и невероятно да звучи, Умирай трудно беше първата му предложена роля, която първоначално не искаше да играе. Благодарение на оценката за сценария, на това, че му беше позволено да даде своя собствен принос за героя и на не толкова деликатното побутване от своя агент, той се съгласи да поеме ролята.
Ако премахнете Рикман от уравнението, филмът няма да работи, така или иначе не на същото ниво. Той използва своята гравитация, изтънченост и сценични умения, за да съживи Ханс Грубер. Огромен противовес на типичната едноизмерна, груба сила на повечето екшън злодеи. Най-голямата сила на Грубер е неговият ум. Той е хитър, педантичен и толкова интелигентен, колкото и безмилостен. Също толкова правдоподобен враг, правдоподобният и колеблив герой на Уилис.
В интервю за The Hollywood Reporter през 2015 г. Рикман каза за сценария:
„Не за да го накарам, но всеки един черен герой в този филм е позитивен и изключително интелигентен. Така че, преди 28 години, това всъщност е доста революционно и тихо.'
По днешните стандарти Умирай трудно не е особено прогресивен филм, но както отбелязва Рикман, в края на осемдесетте афроамериканските герои, написани и изобразени по толкова положителен и важен начин, бяха новаторски. С изключение на Predator , екшън филмите от седемдесетте, осемдесетте и деветдесетте години обикновено се отличаваха с преобладаващо бял актьорски състав и, заедно с жанра на ужасите, низвеждаха малцинствата до нищо повече от пушечно месо.
Die Hard не само написа герои, които позволиха по-голямо представяне, редовно явление във франчайза, но също така ги направи уместни и полезни герои за сюжета и героя, а не само там, за да компенсират числата. Реджиналд ВелДжонсън играе Sgt. Ал Пауъл в това, което можеше да бъде малка, незначителна роля, но бързо се превърна в неразделна част от филма. От представянето му до края на филма, той е не само единственият контакт с Макклейн отвън, но е и единственият полицай, който има някаква вяра в способностите му и това, което прави. Той се доверява напълно на Макклейн и Макклейн на него, и те развиват стенография помежду си, подобна на по-стандартната тарифа за приятел на ченге. В рамките на няколко кратки сцени научаваме толкова много за него, от подробности за бременната му съпруга до трогателната и болезнена история, която той разказва на Макклейн за миналото си, включващо малко дете. Това става пълен кръг в кулминацията на филма, когато виждаме Пауъл да предприема действия, за да застреля и убие изненадващо издръжливия Карл Врески в последен акт на насилие. Пауъл получава изкуплението си и го прави в последните моменти на филма с последното убийство на екрана.
Малко са, ако има такива, екшън филми, които биха били готови да дадат възвишената титла „последно убийство“ на когото и да било, освен на главния мъж.
Все пак винаги има място за подобрение и дискусията далеч не е приключила, но с включването и представянето като толкова важна тема сега, добре е да признаем значението, макар и подценено, на ролята, която игра Умирай трудно.
Това приобщаване е малка част от реалистичното изобразяване на една нелепа, рядко срещана и откровено нереалистична ситуация. В края на краищата, колко от нас стават заложници на крадци с оръжие, убийци и психопати на нашите годишни коледни партита?
Екшън филмите процъфтяват от тези нелепи предпоставки. Мошеник полицай нарушава правилата и прави всичко, за да хване лошия човек, пенсиониран и излязъл войник от специалните части, който е принуден да се върне в кошарата, за да спаси онези, които обича, и безброй други. Екшън филмите са богати на тропи и Умирай трудно със сигурност има няколко свои собствени, но също така заобиколи значително количество. Няма удобно поставени оръжия, когато McClane е на изчерпване, няма магически маршрут за бягство, когато е приклещен, няма броня, която да го спре да бъде сериозно наранен. Вместо това в крайна сметка той трябва да се бори с това, което има около себе си, хвърляйки се по асансьорните шахти и от покривите, а до края на филма той е очукан, натъртван и кървящ обилно от многобройните си наранявания.
Той може да е необикновен човек в необикновена ситуация, но той все още е човек със страхове като всеки друг. Филмът установява това в началото, когато виждаме Джон Макклейн на борда на кацащ самолет. Първото виждане за героите е ръката му, здраво стисната за подлакътника. Неговата бяла хватка на кокалчетата е ясен знак за страха му и филмът установява в надписите си, че Джон Макклейн не е безстрашен човек.
Постоянната уязвимост не само на Макклейн, но и на който и да е от основните герои е осезаема навсякъде, като постоянното напрежение и тревога за безопасността на героите се усещат през целия филм. Докато Макклейн е няколко етажа по-нагоре и се справя с лошите по физически, постоянен начин, отчуждената му съпруга Холи е заложник етажи по-надолу. Тя знае, че съпругът й е този, който се бори с хората, които я държат против волята й. Ние, публиката, знаем коя е тя. Осъзнаваме разклоненията на това, което се случва, ако Грубер свърже точките, защото имаме външна информация, която всички герои нямат. И филмът непрекъснато играе върху това с голям ефект.
Похитителите дават да се разбере пределно ясно, че са готови да се отърват от своите пленници, за да получат това, което искат. Точка, която те карат у дома, като екзекутират Хари Елис, мърлявия, употребяващ кокаин бизнесмен. Неговата екзекуция подготвя сцената за останалите заложници, включително Холи, знаейки, че те може да са следващите. Това не е актът. Не се знае. Докато повечето екшън филми от осемдесетте и деветдесетте използват поддържащия актьорски състав като герои за еднократна употреба, Умирай трудно ни кара да се грижим за героите и след това постоянно се люлее на ръба с тяхната уязвимост.
Тази уязвимост е причинена както от Ханс Грубер и крадливите му сънародници, така и от тромавата полиция на приземния етаж отвън. Това е липсата на професионални умения на местните правоприлагащи органи сила McClane да действа като SWAT екип от един човек и да запази непрекъснатата си битка с похитителите на заложници като необходим елемент. Освен сержантът на ВелДжонсън Пауъл, всеки полицай и агент на ФБР е опасно некадърен, граничещ от некомпетентен до арогантен и нагъл . От секундата, когато решават безсмислено да атакуват сградата, надценявайки значително собствените си възможности и подценявайки хората на Грубер, полицията и ФБР изглежда правят всичко възможно или да направят живота на Макклейн по-труден, или направо да се опитат да го убият. Въпреки че клатещите се правителствени служители не са нова фигура в екшън филмите, тези, които се показват тук, граничат с небрежност навсякъде, като редовно налагат Макклейн да действа, било то за да спаси самите ченгета, които се опитват да му попречат, или, по-сериозно, да спре цялата група заложници се разбива на пух и прах на покрива.
Но Die Hard е нещо повече от оръжия и мускули. В основата си това беше романтичен филм за един мъж, който се опитва да предотврати разрухата на брака. Филм за обир за група високопоставени крадци с изключително насилие, които се опитват да откраднат милиони долари. И разбира се, екшън филм. Всичко това се превръща в едно невероятно динамично, стегнато сценарийно приключение, в което нито секунда не е загубена, а всеки един момент тласка филма напред.
Това почти безмилостно темпо кара по-големите моменти да се чувстват редовни, като същевременно никога не прекалява с добре дошли. Разпръснат с остроумните закачки на МакКлейн и Грубер, филмът никога не се отклонява от огромни зрелища. Основните екшън сцени са необходими, за да се циментират в Залата на славата на екшъна и филмът постига това чрез използването на експлозии на покриви и Брус Уилис, който скача от небостъргач без нищо друго освен пожарникарски маркуч, който го поддържа жив. Това е вдъхновяващ момент на визуален усет и адреналин, който все още е впечатляващ по днешните стандарти.
Die Hard прави тези моменти на чиста кинематографична измислица да се чувстват реалистични и обосновани. Не съвсем, разбира се. Но достатъчно истински, за да филмът никога не губи баланса си. За всяка сцена на мъж, който се търкаля надолу по стълбите с нападателя си, получавате МакКлейн, който пълзи през въздуховоди; за всяка сцена на Макклейн, който дърпа стъкло от краката си, докато говори с Пауъл, получавате хеликоптер, който профучава през покривите на Лос Анджелис, преди да експлодира надолу и надолу по сградата. Филмът успява да направи нещо, което повечето екшън филми не могат, като балансира големите експлозии и по-малките, по-интимни моменти, като никоя от страните не се чувства принудена или лепкава. Сравнете това с 2007 г Живей свободно или умри трудно , където възрастен Макклейн кара коли в хеликоптери във въздуха, а разликата е ден и нощ.
Филмът породи успешен франчайз с признаване смесен резултати. Той се вкорени в поп културата до такава степен, че герои в други телевизионни предавания и филми споменават филма дори сега; Това, което е ясно сега, е, че независимо дали става въпрос за обоснования и реалистичен поглед на филма върху откровено невероятен и нереалистичен сценарий, сценария, актьорската игра или нещо друго, филмът наистина е един на милион, магия в бутилка момент, който не не се възпроизвежда лесно, поради което днес това е златният стандарт за действие.
О, и определено е коледен филм.
Съгласни ли сте, че Умирай трудно е перфектен екшън филм? Ако не, кой екшън филм ще вземе заглавието за вас? Не забравяйте да ни уведомите в коментарите и не забравяйте да харесате, да се абонирате и да се включите следващия път за още страхотно съдържание.
Следвайте ни за повече развлечения Facebook , Twitter , Instagram , и YouTube .
